Esta es una de esas entradas en mi Blog, que escribo por puro placer, porque las obras de Léon de Smet son una explosión de creatividad, color sin extremos, e ingenio, y a veces sólo por eso ya merece la pena hablar de ello.
Pero más que hablar, con Léon de Smet se trata de contemplar, de disfrutar de sus obras calladamente, de llenarse de su poética saltando de una a otra y sencillamente observar.
Es uno de esos autores que un día descubres y contienes la respiración, porque todo lo que ves te conmueve, te llena…
¿Quién fue Léon de Smet?
Léon de Smet nació en Bélgica (1881-1966) y fué hermano del también pintor Gustave de Smet. Ambos estudiaron en la Academia de Bellas Artes en su ciudad natal de Gante.
Rápidamente se sintió atraído por las obras del pintor Emile Claus y por la Escuela Luminista, tan influenciada por los Impresionistas.
Sus obras fueron expuestas por primera vez en Gantes y Amberes en 1901 y en Bruselas en el año 1903. Se convirtió en miembro de Vie et Lumière, un círculo de artistas luministas e impresionistas, fundado en 1904. Poco más tarde se unió a la Segunda Escuela Latem, un grupo de artistas que se estableció en la región de Saint-Martens-Latem alrededor de 1905, influyendo en los movimientos Modernistas de Bélgica.
Smet se introdujo en los ambientes artísticos europeos participando en Certámenes junto con artistas prestigiosos como Pierre Bonnard, Édouard Vuillard ó James Ensor. Tras pasar los años de la Primera Guerra Mundial en Gran Bretaña, donde obtuvo un éxito notable, regresó a su país y siguió exponiendo sus obras hasta poco antes de su muerte.
Smet es conocido por su capacidad de construir composiciones con pinceladas cortas, rápidas y con colores de fondo, manteniendo siempre un gran equilibrio en toda la obra. Sus primeras obras rozaron el Impresionismo y pronto se decantó por el divisionismo (técnica que a través de una pincelada centrada en la teoría del color da lugar a la forma). No obstante, su obra es difícil de encuadrar dentro de un Movimiento artístico concreto ya que a lo largo de su trayectoria artística experimentó con diversas tendencias incluso con el Expresionismo, y contemplando su obra observamos esa inquietud constante.
Un artista que profundiza en el color, que experimenta y se aventura de forma arriesgada con miles de tonos que se funden para formar una obra en la que el dibujo apenas está presente, pero en la que el conjunto resulta equilibrado y de absoluta belleza.
Te invitamos a descubrir a los Impresionistas en este blog.
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